在我国古老的四大剧种之一里，山东的柳子戏占有一席之地，柳子戏距今已有五百年的历史，它也流行甚广，山东周围的地区都能看到柳子戏的身影。对于山东柳子戏你了解多少呢？下面的山东文化为你带来更多的关于柳子戏的更多内容，一起来看看吧。

　　几百年来，由历代艺人口传心授，至今仍保存的柳子戏传统剧目有200余出、音乐曲牌600余支，对研究中国北方戏曲、元代杂剧，有着重要的学术价值。2006年，山东柳子戏被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　唯一的专业剧团在努力，作为非物质文化遗产，作为一门戏曲艺术，柳子戏是动态的。换句话说，它是保存在人们脑子里、口头上、形体上的文化、艺术、技艺，它是活着的。所以，对柳子戏最好的保护与传承方法，就是让它以充满生机的姿态一直活跃在大众视野里，即活跃在舞台上、活跃在民间戏曲活动中。为了实现这一目标，山东省柳子剧团做了大量的努力。

　　山东省柳子剧团是全国唯一的柳子戏专业艺术表演团体，成立于1959年。成立后，剧团曾3次进京演出，毛、周等国家领导人及梅兰芳等艺术家对剧团的演出给予了高度评价。1998年前后，柳子戏曾在曲折中前进。这个曾经“热火朝天”的剧种却“冷”得让全团人糊口都难，主演跳槽，有的演员甚至靠摆摊谋生。

　　为了扭转这个局面，尽快适应改革开放后的文艺市场，近年来，剧团排演了很多新剧目，如《琵琶遗恨》、《卧龙求凤》、《王昭君》、《风雨帝王家》等，其中《风雨帝王家》获山东省第七届精神文明建设精品工程奖、第八届山东文化艺术节大奖。带着这些佳作，剧团在国内、国外的演出均受到欢迎，恢复了昔日的光彩。

　　现在，山东省柳子剧团更是阵容整齐、机制灵活、面貌崭新。“保护为主，抢救第一”是剧团对待柳子戏一直所秉承的政策方针。柳子戏是门古老的艺术，因此，挖掘整理古老的剧目，是剧团的第一要务。柳子戏的传承方式，主要是靠从事柳子戏的艺人代代口传心授的。近年来，山东省柳子剧团抢录的一批柳子戏传统剧目，全部是向老艺人学来的，对老艺人的保护也是发展柳子戏的关键。

　　对于柳子戏在当今舞台上的呈现方式，山东省柳子剧团团长岳维山强调：“要想在当今市场经济大潮中站稳脚跟，柳子戏就要注意保持剧种自身鲜明的特色，特别是在音乐和表演上。它应该具有地方的特色，乃至流派的、个人的特色。这种地方的、流派的、个人的特色越鲜明，整个柳子戏的特色也就越鲜明，越容易吸引观众。如这两年挖掘整理的柳子戏《包公错断》无论是在舞美还是表演上，都是传统戏的再现。柳子戏《鱼篮记》虽然在舞美上加了些镭射灯，在演员的步行上有所变化，但基本上还是老戏的模样。”

　　关于柳子戏今后的发展，岳维山表示，剧团要想切实把保护、传承、发展工作落到实处，一是在认识上，要为柳子戏定好位。要把柳子戏看做山东省的一张重要的文化名片，紧紧抓住；二要通过上级支持、社会赞助或自己经营，在经费上保障创作演出；三是招揽尖子人才，并在柳子戏创作上狠下功夫；四是把艺术交流和走市场结合起来。

　　任何一门艺术的保护与传承都得有传人、靠传人，而柳子戏曾一度面临后继无人的困境。现在，这种状况有所改观。2010年9月，在山东省文化厅的支持下，山东省电影学校与山东省柳子剧团以“校团合作、订单培养”的方式，联合培养柳子戏后继人才－山东省电影学校首批40名柳子戏专业学生入学，这是山东省电影学校与山东柳子剧团以“校团合作”的方式，招收的该校历史上首批柳子戏专业学生。山东省电影学校自然也成为了全省第一所招收柳子戏专业的学校。山东省中断了多年的柳子戏人才培养工作开启了新的一页。

　　对于承担培养柳子戏后继人才的重任，山东省电影学校校长安立元说：“柳子戏这门古老艺术传承的关键是得后继有人。作为山东省的一所艺术学校，山东省电影学校需要有一定的文化自觉和责任担当，即自觉认识到柳子戏的重要性，自觉承担起培养柳子戏人才的任务。”